如何评价《刺客伍六七》？
无论你样子多么怪异，客伍每一天还是何评想看见你。
小时候处处都充满惊喜，价刺现在都去了哪里。客伍
如果你可以再天真一次，何评你是价刺否还会做你自己。
上学期偶然刷到了，客伍于是何评从第二话开始追。截止昨天，价刺第一季的客伍番外应该是全部出完了，期待第二季的何评开播。不清楚大家是价刺怎样，我是客伍第一次如此准时准点地追一部番，这段时间因为它也很开心了。只是凭我的喜好和主观色彩来评价它。以下内容含大量剧透。
首先，从音乐上来说。我第一次被这部番惊艳到就是那首伍六七假扮汪疯时唱的《亲爱的姑娘你为何要离开》。后来特意去搜了这首歌听，颤音我觉得超级性感哈哈哈。还有就是我很喜欢的这首片尾曲《无论你多怪异我还是会喜欢你》。我从来不会跳过ed的，“清蒸鸡白切鸡不同的做法我都各有所爱”这句我觉得很可爱。这首歌传递的价值观我也很喜欢，现在是我的闹钟(●･◡･●)ﾉ♥。
二刷的时候看到很多人发弹幕“阿珍爱上了阿强，在一个有星星的夜晚”这个梗。其实《阿珍爱上了阿强》这首民谣本身也很好听的啊嘻嘻嘻。
放下名场面
这部番的bgm我都很喜欢，如果感兴趣的话可以去搜一下听听(๑♡3♡๑)是心动的感觉
第二，关于配音。我觉得很有特色，是我很喜欢的风格。伍六七是导演何小疯本人配的音，整个动漫的广谱风格很浓郁。大号上线的伍六七都是说粤语的，那句“我今日就要带佢走，我睇下边个够胆拦我!”真是帅炸了。
大号上线的伍六七，告诉我们发型是多么重要。
鸡大保的配音好像曾志伟啊哈哈哈，不过它为什么嗓音嘶哑，在“鸡中霸王”番外里面有讲到。
再然后，关于剧情。现在出了的分别有“杀坏人赚大钱”“刺瞎你的狗眼”“六七VS十三”“刺杀内裤男”“刺杀最强阿婆”“刺杀美少女”“刺杀杰克船长”“保镖大春”“小岛危机”“魔刀千刃”，以及番外“梅花十三”“鸡中霸王（上中下）”
每一集在无厘头与搞笑背后，都蕴含着导演借伍六七之口提出的自己的思考，争议比较大的是“刺杀内裤男”和“刺杀最强阿婆”。我觉得“刺杀内裤男”这一集观点提出得很好，但是可能我对它期望值太高，个人认为挖得还不够深，强烈建议大家去看这一集，会带来不同的思考，这里就不剧透了。“刺杀最强阿婆”这一集里，朋友跟我说，阿婆是个好奶奶，但她不是个好人。这里附上我看到的觉得很好的评论。
“刺杀美少女”二刷的时候我一直在疯狂截图。是很有感触的一集，“只有大人物才会被刺杀的”这句话刚看到的时候觉得没什么，后来越想越觉得难过。
伍六七从来没有刺杀成功过一个人，关键时刻他总是做出不同的选择，他很善良，不会因为钱而舍弃自己心中的正义，自己出钱赎回海军大爷的裤子，带美少女去看病，帮助小咪咪和汪疯和好，为了救大春致自己于危险之地…他很好，我很喜欢他。
附上“刺杀内裤男”那集的彩蛋
还有这个这个 汪疯那集的
最后，关于细节，梗和打斗场面。
这部番的打斗场面都十分精良，我印象最深刻的就是内裤男那集阿七跟大妈的打斗场面
这个作画吹爆了(●･◡･●)ﾉ♥
梗颇有点无厘头的味道，挺密集的，喜欢。
细节方面我印象最深刻的是伍六七一刀把机器砍成两半后地面上也有划痕，动图更为明显。
配合弹幕食用更佳
很喜欢这部动漫，期待第二季，祝国漫越来越好。如果大家有很喜欢的动漫，欢迎评论区推荐ヾ(´∀｀。ヾ)
20180823
分割线biubiubiu biubiubiu biubiubiu biubiubiu
35个赞 超开心der
送大家两张刺客表情包
20180907
以上，我觉得也是《刺客伍六七》被称为国漫之光的一个原因吧。
《刺客伍六七》是一部极具导演个人风格的作品，它的成功，能够给国产动画带来新思考。
下面是我做的一些分析，希望能够给大家一点帮助。
【极具个人色彩的画风】
《刺客伍六七》的画风很有意思，你没有办法去给它做一个简单的定义，不论是制作方式还是色彩都有着导演很强烈的个人风格。
第一眼看的时候，你会怀疑这是不是子供向的动画，可当你用最高分辨率看的时候，会发现这看似简单的画风，实际上一点也不简单。
《刺客伍六七》整体风格类似蜡笔画，同时又严格控制夸张的尺度，通过很多细节来营造质感，形成了这种具有趣味性，同时兼顾视觉观感的独特画风。
探索出一种新的画风，不仅需要大量尝试，甚至还会导致其他制作环节进行调整，所以我们现在看到的每一个画面，实际上都需要花费相当的时间和精力。
在色调上，《刺客伍六七》也做的相当出色，冷暖色彩相互补充，醒目而不矛盾，整体呈现出一种舒服温暖的感觉。
最关键的是《刺客伍六七》整体画风保持了高度统一，除了在第二集冒出的实拍五官，整部影片不论是场景、表情，甚至的光效，都不是简单的合成，而是根据影片整体风格进行的再创作，可以说是相当用心。
坚持这种画风，确实是一个很冒险的举动，因为小众的画风往往不会在第一时间对人形成强烈的吸引力，这就会给动画带来很高的风险，这也是为什么国产动画越来越趋向于日化和美化，因为有着更成熟的体系，观众的接受度也更高。
《刺客伍六七》能够坚持自己的风格并被大众认可，这是一个相当有意义的突破，也给国产动画带来了更多的可能性。
【堪称彪悍的战斗场面】
我当初决定入坑，就是在网上看到了这个片段。
这段打斗，真的让我震惊到了。虽然纯色的墙壁能够看出制作组的贫穷，可整场战斗的质量却没有因此下降，干脆凌厉的动作，热血与紧张兼具，长镜头的运用配合上BGM，真的让人酣畅淋漓。
实拍的动作戏，有武指、摄影、剪辑一起协作完成，动画由于时间和成本的限制，镜头的余量往往非常小，基本上只能靠实打实的分镜功力，能够展现出如此带感的战斗场面，可以看出导演的分镜功力确实深厚。
【巧妙的角度讲述故事】
坦白的讲，《刺客伍六七》的设定真的很俗套，一个寻找记忆的刺客，这个设定在电影、电视剧、动画、网文等领域被用了太多遍，可是为什么偏偏《刺客伍六七》能够有着如此高的热度呢？
因为导演讲故事的角度很巧妙，寻找记忆，只是一个引子，一个人物的驱动力。伍六七顶尖刺客的身份，也能够让开挂变得更容易被人接受。而且伍六七的过去，是以闪回的方式穿插在故事中的，这种一鳞半爪的展现方式，不仅增强了吸引力，也能够让观众自己去想象人物背后的故事，这就避免了陈词滥调的套路化，加强了影片的代入感。而导演真正想讲述的，是主角寻找记忆的过程中那些饱含人性的故事。
因为生殖隔离而分手的猫狗情侣、喜欢收集内裤的变态男、碰瓷讹人却拼命保护孙子的阿婆、请刺客杀死自己的癌症少女、只剩一个人依然守卫海岛的老军人、拼死保护他人的何大春，每一个故事虽然简单，却相当接地气，能够让人欢笑之余，产生思考。
有意思的是，导演在其他剧情中，都给出了一个明确的观点，而在争议最大的第五集，却一反常态，仅仅是让阿七救了陈阿婆，并没有给出确凿的答案。
客观的来说，导演并没有洗白的意思，不然也不会以中立的态度讲述这件事情。他应该只是想通过这个事件，展现出伍六七心底的善良，不论目标到底是好是坏，他都不会真的痛下杀手。
当然，现实一点的说，如果真的把陈阿婆刺杀了，那整个片子的风格也将完全改变，甚至有可能还会面临审查的问题，所以不论如何，阿婆都会好好活着。
严格来讲《刺客伍六七》剧情并不算好，能够被这么多人接受和好评，关键就是在于导演能够扬长避短，以无厘头的方式，巧妙的规避一些剧情逻辑上的瑕疵，同时能够形成足够的笑点，持续吸引观众的注意力。
而出色的打斗场景，独树一帜的画风，还有那些温暖有趣的小故事，让整部片子形成了相当好的均衡性，也会让观众很容易代入，该笑时笑，该燃时燃，该感动时感动，不会觉得出戏、也不会觉得尴尬。
【反套路的处理手法】
不论是电影、电视剧还是动画，都很容易陷入一种传统的叙事模式，单一的主人公，为了追求自己的目标，与外部力量抗争，最后获得成功。
这是很标准的大情节设计，因为这种情节设计最稳妥，更符合多数人的观影习惯。当然，这并不是说遵循传统叙事模式不好，而是在传统叙事模式下，导演创作的空间会受到一定限制，想要讲出一个好的故事，往往也更为困难。
《刺客伍六七》的导演则采取了反套路的处理手法，先展现一个看似确定的目标，随后迅速反转，出乎意料，却又合乎逻辑，不论是文戏还是武戏，都能够看到这种手法的运用。
导演通过这种手法让整个故事的节奏变得相当紧凑，虽然每一段故事都有着出乎意料的转折，可从头到尾你都不会有出戏的感觉，这种手法也造就了很多让人啼笑皆非的名场面。
【丰富而又各具特色的配乐】
好的配乐能够让一部影片的情绪得到淋漓尽致的展现，在这一点上，《刺客伍六七》做的相当到位，不同的曲风，也与画面形成呼应。
片头极具个性的展现了伍六七变身的众多形态，因此op采用节奏十足的摇滚，而片尾是以颇为温暖画风展现了一个个小情节，所以ed选用了舒缓的民谣。
这种风格，也和每一集的剧情走向十分契合，欢脱逗比的开头，温暖的结尾，正是这种对于细节的严谨，让配乐和故事的融合度相当高，不会有生硬的感觉。
由大主宰乐团创作的主题曲《剪刀刺客》，更是燃点十足，每次响起的时候，都会让人热血沸腾。
当然，《刺客伍六七》最让人难忘的配乐，还要数那极具魔性的《阿珍爱上了阿强》，最开始听到的时候，我都有些懵了，之后的几天里，脑海中就一直浮现着这个旋律。
这首极具洗脑的歌曲，也让《刺客伍六七》的传播变得更为迅速。
丰富又各具特色的配乐，不仅提高了《刺客伍六七》的观影体验，也衍生出众多其他类型的视频，从而持续性带动作品的热度。
《刺客伍六七》能够在短短的几个月内爆红，不仅仅是靠搞笑和运气，更是在于主创团队非常用心的制作。
不论是画风、剧情、分镜、配乐、都是经过了多次地打磨，你甚至看不到明显的短板，虽然这是一部具有鲜明个人风格的作品，可完成度也相当高。
不仅有趣好看，还具有一定的思想深度，可以说，这部动画在艺术性和商业性上都做的很出色，能够有今天的成绩，自身实力至少占了七分。
当然，这部动画依然有不少问题，比如成人梗太多，作为一个能够覆盖众多群体的动画，这么做确实会有不小的影响。
还有不知道是不是因为时长的缘故，很多铺垫感觉不足，有些地方会觉得突兀，比如梅花十三和师父的关系，比如伍六七突然搂住梅花十三，以及伍六七反叛玄武国的原因，虽然交代了是因为一个女人，可是其他相关信息还是太少。
如果在不破坏悬念的情况下适当添加一些线索，那整体的感觉会更好。
个人觉得，《刺客伍六七》最大的硬伤，是制作组的贫穷，导致在一些日常戏的时候，人物的中间帧不够，画面会显得有些卡顿，要么就是背景直接改变了，不过看在处理还算巧妙的份上，这也就不算什么大问题了。
总的来说，《刺客伍六七》的爆红，本身就是一个大概率事件。因为这是一部相当富有诚意的作品，在有限的经费下，巧妙地讲了一个有趣又有深度的故事，在内容和商业上都有足够的爆点。
它的成功，给还在模仿中的国漫带来了新的思路，内容和商业性，是能够找到一个平衡点的，做自己的风格，也能够被市场认可。
成功不是偶然的，以认真的态度去对待，保持自己的风格，不盲目的模仿，不僵化的固守，在有限的条件下尽可能的做好，这样的作品，怎么可能不成功呢
都看到这里了，不妨关注一下嘛
前几个月刚刷完这部番，今天碰巧看到这个问题，就来答一波吧。（本回答轻微剧透）
1.业界评价
《刺客伍六七》这部剧在知名度方面与《一人之下》和《镇魂街》等国漫相比是要差一些，但是这部剧在豆瓣和B站上的评分却不比其他国漫差，甚至还要高一些。（这里拿豆瓣举例）
除了在豆瓣和B站上的评分高之外，还有一点值得注意的是在2018年法国昂西国际动画电影节主竞赛单元的动画短片、学生动画、系列动画与商业应用动画提名作品中，《刺客伍六七》是中国唯一一部入选作品。由此可见，《刺客伍六七》的确品质甚优。
2.画风
在画风方面，《刺客伍六七》最大的特点就在于没有跟风大多数国漫向日漫和美漫的制作手法，采用让人耳目一新的绘画手法，给人一种插画的感觉，但又不会是那种PPT动画的感觉。下面给出几张截图供看官们享用。^_^
3.配音及BGM
在配音方面，《刺客伍六七》中的主角伍六七操着一口”广普“（介于粤语和普通话之间的），虽然不是一口标准的普通话，但是却给人一种亲切感，这种说话方式对于北方的朋友可能会有一丢丢别扭。有一点值得注意的是，主角的配音工作是直接有该剧的导演何小疯完成的。剧中的鸡大宝的配音由配音演员姜广涛完成，有着一口曾志伟的口音。
在BGM方面，最”声入人心“的就属那首《阿珍爱上阿强》了，每到剧中出现了爱情点或”基情“点时，这首歌就准时响起。
4.剧情发展
《刺客伍六七》的剧情由很多个小故事串联起来，故事与故事之间看似毫无联系，却暗含线索贯穿整个剧情，比如伍六七与梅花十三的爱情线，伍六七寻找自身身世的线等等。《刺伍》第一季虽然只讲述了在一个小岛居民之间发生的各种事情，但展开来的世界观却很大，注重科技的斯坦国和注重武术的玄武国之间的利益纠葛也在小岛纷争中凸显出来，第一季虽然显得稍有零碎，但前期讲述的故事也都在为后面几季的制作埋下伏笔。可想而知，后面的剧情肯定会越来越精彩。
值得注意的是，《刺伍》中讲述的很多故事都反映了现在很多社会现象，发人深省，里面蕴含的社会理念当然还是要由大家自己去发掘~
5.人物形象
《刺伍》中塑造的人物形象还是很生动形象的，比如大大咧咧，但是心地善良的伍六七，武艺高强，对待伍六七感情不清不楚的梅花十三，十分关心阿七却装作毫不在乎的鸡大宝，小小身躯大大能量的小飞鸡（PS：我敢肯定，塑造这个人物形象的肯定是资深B站人士）
6.补充
OK，画重点了，最棒的是《刺客伍六七》里面可以找出好几组情头，需要的同学自取哈。^_^
伍六七头像（个人）：
情侣头像：
就先写到这啦~~
参考资料：
--豆瓣电影平台
--百度百科《刺客伍六七》刺客伍六七_百度百科
--哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili
--”中国唯一原创动画《刺客伍六七》征战法兰西 入选“动画奥斯卡”主竞赛单元“ 人民网
http://comic.people.com.cn/n1/2018/0404/c122418-29907712.html
2018年，一部小成本无厘头国漫《刺客伍六七》成为了年度最强黑马。
作为一部“三无”气质的国产原创动画：
观众认可度上，在B站共计获得2.1亿次播放量，超12万人打出9.8分，豆瓣也稳定在8.9分的高口碑。
专业认可度上，入围了有“动画界奥斯卡”之称的法国昂西动画电影节。
再次证明英雄不问出处，是金子总会发光。
2019年，《刺客伍六七》第二季正式回归，口碑不降反升。
跟借助中国神话、历史经典等传统文化IP的国漫不同，「伍六七」扎根于民间。
没有高高在上的说教，只有举重若轻的生活态度。
贱兮兮的无厘头梗看似消解戏谑一切，转头又会在不经意间给你会心一击。
一半欢乐、一半感动，就是看这部国漫的最直观感受。
故事得从一只鸡说起。
鸡大保带着鸡小飞逃难至小鸡岛，在这里发现了奄奄一息的天下第一暗影刺客。
这位人狠话不多的神秘高手，醒来后忘记了所有的前尘往事。
性情大变地成了一位话多活还不好的Tony老师。
为了偿还治病欠下的巨额医药费，专职经理人鸡大保化身周扒皮。
剪发营生外，还给他承接各类刺杀任务赚钱。
第一季由于初入行，接的都是刺杀阿猫阿狗这等不上路子的任务。
这一季，伍六七开始对付真正的刺客。
不过画风，还是一样不正经。
获得刺客上岛的情报后，阿七苦恼于茫茫人海，不知上哪找人。
“难道你过去问人家，‘你是不是刺客’啊？”
谁知话音刚落，饭桌对面的人开口了：
“没想到这都被你看穿了。”
这位恶搞周润发的“赌神”要与阿七摇骰决高下，被阿七一记暗镖打趴。
当他跑到隔壁想要一碗手打牛丸时，骚操作再次出现了。
只见搓牛丸的牛大哥停下手中的活儿，开始浑身冒火：
“你怎么知道我的名字？我隐藏得这么好，还是被你认出来了。”
原来这位牛哥是刺客排行2999位的“守打刘丸”，都是n、l不分惹的祸。
同理可猜，第三位刺客也是怼到眼前送上门来的。
厕所，隔壁坑位大哥撒过界，引起阿七不满。
看到对方全副武装的刺客服，阿七做出了惊人的判断：
你这个打扮，应该是，搞cosplay的吧？
即使穿成这样都没被认出来，刺客被深深地伤害了自尊：
普通刺客只是前菜，高手出场总是会引起一段故事。
还记得第一季里的最大笑点——摇滚狗汪疯吗？
这一次他遇到了自己的劲敌——民谣狗阿财。
弹着摇滚吉他的汪疯浑身散发着霸道真男人风采，但是当宅狗阿财安静地弹起民谣吉他，汪疯输得彻底 。
时代变了，摇滚没有民谣管事了。
一首备胎之歌，尽显传说中悲情魔音的厉害。
只要你听见那深情的音符，就会瞬间化身为悲伤情歌MV的男主。
感到心痛、悲伤、生无可恋、全身乏力，从而毫无招架之力。
惨败于民谣狗的汪疯只好求助于阿七。
谁料，这一招连阿七也无法幸免，在悲伤的音符里瘫成一滩泥。
还是在“没有感情的杀手”鸡大保和“百变工具箱”鸡小飞的团队合作下，阿七才没有被悲情民谣给打倒。
跟第一季一样，《伍六七》宣扬的从来不是武力的优越，而是仇恨的化解。
阿七是一个失败的刺客，因为他的刺杀从来不会成功。
但同时他又是最好的刺客，不用杀人就能帮助解决厮杀背后的根源性问题。
例如这次的民谣狗阿财为何如此痛恨摇滚狗汪疯，以至于非要杀他不可？
难道只是音乐流派之间的鄙视链？
No No No，其实这背后是一出心酸的三角恋。
原来阿财是喵不是狗。
身为喵星人二当家的他，深爱着喵星人首领小咪，可小咪的心里却只有疯哥。
深受伤害的他决定远走“大礼”，试图忘掉情伤，谁料意外漂流至高手云集的玄武国。
在这里，阿财身上散发出来的单身多年的气质，被九指琴魔发掘，于是传授了他悲情魔音的绝世神功。
天赋异禀的阿财很快练成此功。
变强大了的阿财，决定回来表白。
谁知却亲眼目睹了小咪和那只蓝色的渣狗在月光下复合了。
于是妒火中烧的他决定复仇，把自己伪装成对方喜欢的狗的样子，并且打败了那只狗。
只不过即使这样，他还是没有得到小咪的心。
因为爱情就是这样不公平，你可以伪装他的样子，但你并不是他。
她爱他的原因，也并不是因为他强大。
不被接受的爱，再深情，也只能得到一张好人卡。
而你在这场感情里唯一得到的是，你可以把备胎之歌唱得比世界上任何人都要动听。
作为第二季的最强反派，暗影刺客赤牙则带来了一段更加荡气回肠的往事。
赤牙的厉害之处在于，一发功，便会化身为血盆大口的吃人怪物。
只是这副可怕模样，被保安阿春的一句“牙龈出血”立刻破功。
作为一部小而美的番，《伍六七》在有限的人物之间，下足了功夫进行串联。
引出一个新人物，却最终丰富了上一季人物的形象设定。
谁能想到，那个古板阴沉的纯净协会街道办汪主任，竟是赤牙的师姐。
而且差一点就成为了白莲教的下一任掌门人。
这一下，就让看似平淡无奇的小鸡岛，有了周星驰电影中卧虎藏龙的九龙城寨的意思。
强大的血魔大法，只有白莲教的白莲大法可以镇压。
谁知，当江主任使出白莲之气的时候，仿佛开了美颜功能，一下子回到了少女形态。
颜值之高，让围观直男惊掉了下巴。
原来这场正邪之战背后，还有一段师门禁忌之恋。
白莲教相当于金庸小说里的古墓派，为保持修炼者的纯洁性，教规禁止谈恋爱。
但爱情并非可以令行禁止的事情，当年的江主任和赤牙就那么坠入爱河了。
天真师弟欲带师姐私奔，师姐却因为掌门之责拒绝了这份爱情。
于是酿成了赤牙偷练邪功、背叛师门的悲剧。
对决中，赤牙拒绝师姐用白莲之气来净化他。
在他眼里，自诩名门正派的白莲教才是真正的邪教：
因为它“还不允许人有七情六欲。”
至此，赤牙一角脱离了邪恶反派的单薄。
他嗜血顽童的表象背后，有着他对爱恨自由的理解和追求。
也意在打破简单的正邪对立。
一如第一季中，碰瓷老太、猥琐内裤男都有努力呈现善恶观中复杂的一面。
在这部番里，伍六七的刺客排名并不重要，他用什么招数制敌也不重要。
重要的是，我们跟随他的视角，去感受人世间的爱恨情仇。
第一季用无厘头的刺杀任务，描绘了一幅小鸡岛上的人间众生态。
有爱情的误会，有死亡的无奈，有对弱势群体的偏见，也有对道德的再次审视。
而第二季，世界观搭建逐渐明朗起来。
武功高强的玄武国、科技发达的斯特国、普通人居住的小鸡岛三足鼎立。
玄武国和斯特国向来是敌对国，他们都想要证明：
究竟是武功厉害，还是科技厉害。
而夹在两个强国之间手无缚鸡之力的普通人，何以能立足其中？
失忆后的伍六七，代表的正是这个问题的答案。
伍六七并非永远一副市井屌丝样，插科打诨耍剪刀就可以解决所有问题。
当他遇到强敌，就会激发出身体里的另一人格。
长发披散、眼神变淡，顶着简约而不失精致的烟熏妆、操着深沉而不失性感的粤语，不禁让人发出迷妹的尖叫：
帅哥你谁啊？
随着第二季格局的扩大，伍六七变帅的时刻越来越多。
因为他面临的危险正在日益升级，需要第一高手的本体才可以保护自己。
也让他面临越来越艰难的选择：
找回过去的自己，还是保持现在的生活。
刺客最大的软肋就是感情。
因为对别人动心，曾经的第一杀手遭遇背叛、差点殒命。
而失忆后的伍六七，留恋的正是普通人的感情。
他和两只鸡家人一般的感情，和小女孩可乐、保安阿春的友情，还有对每一位岛民的悲悯和尊敬。
这些感情，让他即使落魄贫穷、无名无利，都享受在小鸡岛上生活的每一天。
也是对这座岛的感情，伍六七愿意穿上战袍，为守护这方土地变回从前的自己。
无论是小鸡岛在这个世界观中的地位，还是伍六七面临的两种人生选择，都在试图讨论一个问题：
力量强大还是情感强大？
而这些，在很多地方都已被一再点明：
比如赤牙对无情教规的怨恨：可是人怎么可能没有感情？
又例如知道自己实验品身份的可乐，没有选择留在斯特国治病，而是急着回去找阿七：
又例如斯特国王子看着阿七这群低等人类玩闹的背影，流露出了羡慕的神情：
武功可以练到天下第一，科技可以强到无所不能。
但是没有了情感，这一切都是冷冰冰的。
是情感让人有了软肋，变得脆弱不堪。
也是情感，让有人的地方变得充实有趣、热闹哄哄。
而人，都留恋这样的人间。
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